Mode draait niet alleen om mooie kleren en perfect gestileerde modellen. Tijdens het Fashion Film Program in Maastricht laten 44 internationale kortfilms zien hoe kleding ook verhalen kan vertellen over identiteit, maatschappelijke verwachtingen en de digitale wereld.

Eeuwenlang bewonderde Europa de kleurrijke katoenen stoffen uit India. Ze werden een statussymbool, bepaalden mee de Europese mode en vonden hun weg naar interieurs en kleerkasten. Achter die verfijnde bloemenmotieven schuilt evenwel een geschiedenis van koloniale handel, economische uitbuiting en zelfs slavernij. Met Sits. Tussen vakmanschap en controverse haalt het Antwerpse MoMu die geschiedenis opnieuw boven.

In het KMSKA ontmoeten tien jonge ontwerpers de oude meesters. Hun creaties tonen hoe schilderkunst kan uitmonden in stof, volume en silhouet. Veertig jaar na de internationale doorbraak van de Antwerpse Zes blijft de vraag hoe een nieuwe generatie haar eigen stem vindt in een stad die haar modegeschiedenis graag als een kroonjuweel presenteert.

Tien jaar goud, twee jaar rood: waarom Saint Laurent de Brusselaar Anthony Vaccarello liet gaan.

Waarom Marina Yee de modewereld liet staan en toch gelijk kreeg.

Oude jeans worden designertassen, afgedankte stoffen veranderen in unieke jurken en textielresten krijgen een tweede leven. Upcycling oogt als het antwoord op de verspilling van de mode-industrie, maar zorgt ook voor een vreemde paradox: hoe kan kleding die van afval wordt gemaakt uiteindelijk een luxeproduct worden?

Wie bepaalt eigenlijk wat stijlvol is? Tijdens Antwerp Fashion Weekend maakt dat even weinig uit: op 31 oktober en 1 november mag iedereen in de Antwerpse binnenstad de catwalk op. Maatje 36 en professioneel verveelde blik niet vereist.

Geen casting, geen fotograaf en zelfs geen echt model: AI kan vandaag een volledige modecampagne uitspuwen voor een fractie van de klassieke kost. En dat begint ook in België banen, contracten en zelfs de vraag wat nog ‘echt’ is op zijn kop te zetten.

Antwerpen heeft een internationale reputatie als modestad. Jonge ontwerpers komen er dromen van een carrière zoals Dries Van Noten, Ann Demeulemeester of Walter Van Beirendonck. Alleen is een fantastische collectie ontwerpen één ding. Er vervolgens je huur mee betalen, is nog iets anders.

Een couturejurk kan miljoenen waard zijn op de catwalk en tientallen jaren later nauwelijks nog overeind blijven. In Parijs laat ‘Look! 40 ans de mode au musée’ zien wat er achter de glamour schuilgaat: schetsen, prototypes, kwetsbare stoffen en restauratoren die met chirurgische precisie proberen te redden wat de tijd aantast. Modegeschiedenis draait tenslotte niet alleen om wat ooit gedragen werd, maar ook om wat we de moeite waard vinden om te bewaren.

Van virtueel passen tot kleding die door artificiële intelligentie wordt bedacht: in Brussel onderzoekt het FTI Festival hoe technologie de modewereld verandert. De belofte klinkt verleidelijk, met snellere ontwerpen, minder verspilling en kleren die je digitaal kunt uitproberen. Alleen dreigt ook een sector waarin originaliteit steeds makkelijker te kopiëren valt en menselijke creativiteit het moet afleggen tegen de snelheid van een algoritme.

Amper een maand nadat de Metropolitan Museum of Art zijn geplande retrospectieve schrapte, ligt de eerste Zara-collectie van John Galliano in de winkels. De stukken vliegen de deur uit, sommige voor honderden euro’s. De modewereld heeft een merkwaardig kort geheugen wanneer er geld mee te verdienen valt.

Brugge krijgt met Hoogtij een expo die mode en kunst in één grote oceaan dumpt. Van Iris van Herpen en Versace tot Dries Van Noten, BOTTER en Marine Serre, naast kunstenaars als Bill Viola, Pierre et Gilles en Otobong Nkanga. Het resultaat is geen zoveelste tentoonstelling met wat mooie jurken en een blauwe achtergrond, maar een verhaal over klimaat, migratie, verlangen, macht en de toekomst van onze planeet.

Veertig jaar nadat zes Antwerpse ontwerpers de internationale modewereld opschudden, brengt MoMu hen opnieuw samen. Maar hun verhaal zegt minstens zoveel over de mode van vandaag als over die van toen. Want zouden zes jonge ontwerpers anno 2026 nog een internationale revolutie kunnen beginnen zonder miljoenen views, een celebrity in hun kleren en een algoritme dat beslist wie er gezien wordt?

Gen Z laat zich steeds minder imponeren door alleen een logo op een handtas. Wat telt, is een eigen stijl, en die koop je niet zomaar in de winkel. Vintage, tweedehands en oude collectiestukken winnen terrein. De luxemerken rennen erachteraan.

Balenciaga was de couturier die liever sprak via zijn kleren dan via zichzelf. Edith Dekyndt doet nu precies het omgekeerde: ze haalt zijn stoffen, sporen en archieven uit de stilte en legt ze naast haar eigen kunst. Bozar serveert geen zoveelste vitrinetentoonstelling over een modegod, maar een botsing tussen couture, vergankelijkheid en hedendaagse kunst.

De modewereld vindt zich geregeld opnieuw uit. De minirok. De bikini. De spijkerbroek. En in het najaar van 2026 is het opnieuw zover, want ontwerpers lijken collectief tot een verbluffend inzicht te zijn gekomen: een schoen hoeft niet noodzakelijk pijn te doen om mooi te zijn. Platte schoenen zijn overal en sommige exemplaren zijn zelfs gemaakt om daadwerkelijk mee te wandelen.

TikTok vertelde je wat je moest dragen, Instagram wat je mooi moest vinden, het algoritme wie je was. De tegenbeweging heet anti-algorithm dressing, en het belangrijkste stuk in je kast is wat niet in je feed staat.

Van hoepelrok tot sneakers: bijna twee eeuwen treinreizen hebben niet alleen onze verplaatsingen veranderd, maar ook wat we aantrekken.

Een modeshow kan tot 10 miljoen euro kosten, een jas moeiteloos 3.000 euro en een handtas nog een veelvoud daarvan. Toch blijft de luxemode zichzelf presenteren als de ultieme wereld van verlangen en exclusiviteit. Alleen begint de klant zich steeds vaker af te vragen of dat verlangen die prijs nog wel waard is.

Emily Ratajkowski heeft opnieuw alle ogen op zich gericht tijdens New York Fashion Week. Het 35-jarige model verscheen in een opvallende, volledig ivoorkleurige outfit en koos daarbij voor een gedurfde look: onder haar doorschijnende witte top droeg ze geen beha.

Afgelopen zondag was het een hoogdag in de binnenstad in Hasselt. Het jaarlijkse modedefilé stond er immers op het programma. P-magazine ging er eens een kijkje nemen en sprak er met Charlotte Timmers en Daphne Agten.

Alle liefhebbers van mode: we hebben een boodschap voor jullie. Hebben jullie zondag iets te doen? Als dat niét het geval is, dan is het centrum van Hasselt dé plaats waar jullie dit weekend moeten zijn. We leggen het even uit.

Meer dan 90 winkels, boetieks en vintagezaken zetten Gent dit weekend in shoppingmodus.

De stad viert een verjaardag met een expo, een festival en een label van de Vlaamse regering. De vraag is wat er onder die verpakking zit.